Über die Künstlerin
Ann
Demi.
Ann Demi wurde in Bologoje geboren, einer kleinen Stadt zwischen Moskau und Sankt Petersburg. Sie wuchs abwechselnd im Haus ihrer Großmutter dort und bei ihren Eltern in Moskau auf. Ihre frühesten Erinnerungen an Kunst reichen bis ins Alter von fünf Jahren zurück, als sie ein Atelier besuchte, das ein Künstler in einer Moskauer Wohnung leitete. Die Kinder malten auf großen Papierbögen, modellierten mit Ton und gestalteten Szenen aus verschiedenen historischen Epochen. Die Bilder des alten Ägypten – seine Mythologie, Architektur und geheimnisvolle Atmosphäre – hinterließen einen bleibenden Eindruck.
Während der Schulzeit nahm Demi Malunterricht im Moskauer Pionierpalast, malte auf Exkursionen unter freiem Himmel und beteiligte sich an Schülerausstellungen. Später ließen Studium, Familie und berufliche Verpflichtungen weniger Raum für Kunst, doch sie verschwand nie ganz. Skizzen, kleine Aquarelle und gemeinsames Gestalten mit ihren Kindern hielten sie lebendig.
Eine Reihe kreativer Retreats rückte die Malerei allmählich wieder in den Mittelpunkt ihres Lebens. Die Entdeckung der Acrylfarbe eröffnete ihr eine körperlichere und spontanere Arbeitsweise; Meditation und Zeiten der Stille schärften ihre Wahrnehmung für Farbe, Veränderung und den gegenwärtigen Moment. Bei einem Retreat schuf sie ihr erstes großformatiges Werk, ein zwei Meter langes Bild, das ihr ein neues Gefühl von Freiheit und Zuversicht gab. Nach dem Umzug nach Serbien entwickelte sie eine regelmäßige und ambitionierte Praxis.
Heute lebt Demi in Novi Sad und beginnt meist ohne vorgegebene Komposition. Sie beobachtet, wie Farbe fließt, auf andere Farben trifft und sich wandelt, erkennt entstehende Formen und entwickelt sie in aufeinanderfolgenden Schichten weiter. Ihre Bilder lassen innere Landschaften anklingen, statt feste Geschichten zu erzählen. Sie belohnen Zeit und genaues Hinsehen und lassen jeden Betrachter eine eigene Konstellation von Bildern und Bedeutungen entdecken.
Werke entdeckenIn ihren Worten
Selten beginne ich ein Bild mit einer festen Vorstellung. Ich beginne mit Farbe, Musik und einer Zeit ungeteilter Aufmerksamkeit. Die Farbe bewegt sich über die Fläche, Töne begegnen einander, und unerwartete Strukturen entstehen. Meine Aufgabe ist es, wahrzunehmen, was sich bereits zeigt, und ihm zu helfen, sichtbar zu werden.
Manche Werke entstehen in einer einzigen konzentrierten Sitzung; andere entwickeln sich langsam über mehrere Schichten. Selbst die Farbe, die auf meiner Palette zurückbleibt, kann zum Grund des nächsten Bildes werden und so eine materielle Verbindung zwischen den Werken schaffen. Mich interessiert der Moment, bevor ein Bild einen endgültigen Namen erhält – solange es noch mehrere Bedeutungen zugleich tragen kann.
Achtsamkeit hat meine Aufmerksamkeit für diesen Prozess geprägt. Sie ist kein Motiv, das ich illustriere, und ich stelle Malerei nicht als Therapie dar. Vielmehr hilft sie mir, offen für Ungewissheit, Bewegung und feine Farbveränderungen zu bleiben. Die entstehenden Räume verstehe ich als innere Landschaften: vielschichtig, wandelbar und für jeden Betrachter anders.
Meine Bilder sind nicht dafür gedacht, auf einen Blick erfasst zu werden. Ich lade dazu ein, Zeit mit ihnen zu verbringen, das zunächst Verborgene zu bemerken und eigene Erinnerungen und Assoziationen in die Werke einzubringen. Für mich ist Malerei eine Weise, Aufmerksamkeit sichtbar zu machen.
Ann Demi